Conrad Veidt, una mirada macabra.

Viendo películas clásicas como es mi costumbre desde hace unos meses ya, me he encontrado con este estupendo actor de carácter y de la caracterización, lo que más resalto es precisamente la habilidad que tiene para adoptar el personaje que interpreta con una credibilidad que asombra, más cuando son personajes de ficción entre retorcidos, patéticos y en desgracia. Hay que tener muy presente que su carrera surgió destacadamente en la época del cine mudo, así que su gestualidad, su expresión e histrionismo se ganó un espacio primero en el cine alemán luego en el cine de Hollywood.

La película que me impactó, entre otras, fue “El hombre que ríe” de 1928 (una adaptación de la obra de Victor Hugo), donde debe ocultar parte de su rostro y su voz se encuentra en sus ojos (que realmente son impactantes los de este actor). Se nota la fuerza de su interpretación porque viene del teatro y para él llegar al cine mudo es casi como una continuación.

En fin, me permito compartirles algunas de sus imágenes en otras de sus interpretaciones y de las cuales aún pude encontrar algún archivo.

Con ustedes Conrad Veidt:

el hombre que ríe 2

Das Indische Grabmal.

conrad veidt

conrad veidt

El gabinete del Dr Caligari

El hombre que ríe

conrad veidt

El cabinete del Dr. Caligary

conrad veidt

Fuentes Dr. Macro y Pinterest

 

 

 

 

 

Tributo a Tim Burton

Por la estética de sus películas, por el argumento de muchas de ellas, por su estilismo y porque es la prueba viviente de quién tomó como ventaja el ser un Freak, una rareza, por eso, muchos bichos raros vimos en él no a una bala perdida entregada al mercado de consumo, sino, una bien colocada en el lugar que le correspondía, pagando sí un precio al dirigir películas que ni le interesaban, pero creando otras que bien vale llamar de culto; y de su lado, en muchas de las veces el señor Danny Elfman con bandas sonoras realmente preciosas, vibrantes y sin pierde y como no, el señor Johnny Depp con interpretaciones memorables.

Si es o no el mejor? no lo discutiré, porque este blog no es de cine y porque cada quién puede opinar diferente respecto a él; a mi me gustan muchos de sus títulos, otros definitivamente no tanto y a título personal, como todo lo que comparto en este blog, lo tengo en mi ranking de directores de cine, así con todas sus excentricidades, porque fueron con ellas, con las que me identifiqué siendo una niña y luego una adolescente; y sí ,a mi me tocó la época que estaba de moda películas románticas adolescentes de las cuales no les puedo mencionar porque no recuerdo ahora ninguna, pues curiosamente no las vi en su momento sino años, muchos años más tarde siendo adulta.

Sin embargo, tal y como ahora, nunca he pagado por una comedia romántica (no tengo nada en contra del género solo no me gusta) pero por este personaje si he pagado y aún pago boleta de entrada a cine, y es porque me parece que sus historias tiene ese lado macabro que disfruto sin llegar a ser “gore”, hay algo de teatralidad, misticismo y su tan afamada oscuridad, que fue muy rara y vista con recelo por las productoras tan acostumbradas a tra la lá de Disney en los 80’s y 90’s, (haciendo la salvedad que Disney tiene también su encanto, pero eso es para otro post), pero resultó que los raros salimos de los escondites y fuimos a los teatros para ver a uno de los nuestros contando esas historias, las bizarras, las recargadas de sarcasmo, las de bonito mensaje pero protagonizada por espectros, perros muertos, novias muertas, murciélagos justicieros, payasos asesinos, exterminadores de fantasmas,etc; pálidos, ojerosos, despeinados con apariencia deprimida… tan diferentes.

Ahora ya no sorprende como lo hizo en los 90’s, porque los bichos raros ya sabemos que esperar de él y cuando vemos en las filas de los teatros a los niños y los adolescentes con camisetas de Jack the pumpkin king, nos la pensamos dos veces y esperamos a que salga la película digital para comprarla, los tiempos han cambiado y el público también, ahora ya ni somos raros.

En fin, este post es un tributo para este, uno de los directores de mi ranking personal, con ustedes Tim Burton y una selección de sus películas para mí (es mi opinión) de culto:

El extraño mundo de Jack

Su obra más entrañable, por mostrarnos su animación de manera tan deliciosa; pienso hasta hoy que es la mejor película de navidad  que  han hecho y lo dice quien detesta las películas navideñas. Esta me gustó, porque la supo hacer, porque su historia no aburre, sus personajes fueron creados maravillosamente y porque tiene ese algo que te dice, y porqué no se les había ocurrido antes? Tim Burton tiene una forma muy particular de acercarnos a la muerte en todas sus facetas, este tipo le van bien las historias de muertos.

El joven manos de tijera

Reconozco que lloré con el final, aún hoy creo que me produciría el mismo efecto. Por introducirnos al señor Depp con una interpretación inolvidable, por su espectacular banda sonora, por la bonita señora Ryder, y porque de nuevo la supo hacer, y cuando digo esto, es porque con tanto elemento bizarro y la mezcla de excentricidades de todos sus personajes hubiera podido arruinarla y no lo hizo, de nuevo, el bicho raro se roba la atención y tiene uno de los finales de película por los que más de uno largamos lágrima.

Batman returns

Aquí podría quedarme un buen tiempo, pero seré breve; Por los dos villanos de lujo, la quinta esencia que da la trama a la película, por la historia detrás de esos villanos (versión libre de Burton respecto al cómic pero bien logrado); por la oscuridad de sus escenarios porque no se concebía de esa manera (gracias a la versión multicolor de la serie de los 60’s), la señora Pfeiffer destila sensualidad y aún hoy es la indestronable Catwoman (perdon Anne Hathaway tú la hiciste bien ella magnífica), The Penguin excelente el señor DeVito, grotesco en toda su expresión y patético. Por la iconografía de todos los personajes, bien definidos y caracterizados.

 

Vincent

Por ser la primera muestra oficial y pública de su talento y estilo, por el homenaje que hace a su héroe Vincent Price y su admirado Edgar Allan Poe, y porque desde aquí comenzó todo.

Big Fish

Una historia que aborda de nuevo la muerte, con la pregunta sencilla de ¿cómo quieres que te recuerden?, aquí la magia no está en lo que se hace en la realidad, sino en cómo crees que se hubiera visto mejor para tu agrado…sonará raro para los que no aún no la han visto, por tal razón mejor véanla, explicarla es más difícil.

 

Frankenweenie (1984)

La versión que les traigo es la primera, la actuada. Porque fue muestra de su estilo, su tratamiento del blanco y negro, por la historia de la muerte vista y asumida por un niño, y porque parece que a Burton la muerte se le da muy bien tratarla.

BeetleJuice

Por loca, por su animación combinada con actores reales, por darnos un personaje como Lydia Deetz, interpretado por Wynona Ryder, por sacarle buen provecho a una historia de fantasmas, y por el baile en la mesa.

Ed Wood

Por ser una rareza entre sus rarezas, su tema principal esta vez no fue la muerte 0_0, pero si un personaje patético y real, le valió un  premio de la academia a Martin Landau por su interpretación de un decadente Bela Lugosi y el señor Depp…qué más se puede pedir?, estuvo excelente.

 

Batman

Por quitarnos de la mente el Batman parodia de los 60’s, por la traernos de vuelta también la oscuridad del personaje, por la increíble banda sonara que por lo menos para mi, siempre viene a mi mente cuando pienso en Batman, por hacernos un guiño en el comienzo de la película a todos los seguidores del cómic, por el vestuario de los personajes principales, (algo desafortunada la interpretación del Joker porque guardó algo de la imagen de Cesar Romero con el rostro de Jack Nicholson; indestronable el Joker de Heath Ledger en la versión de Nolan)

Marcianos al ataque

Por divertida, por graciosa, me reí cuando la vi por primera vez como loca, por los marcianos son estupendos, por la cara de sorpresa de Glenn Close, por burlarse del sistema militar y político americano (siempre pretenden guardar el control en todo), por las ideas locas que se le pasaron por la cabeza a Burton y que de nuevo le funcionaron y porque cambió de tema y los espectadores la pasamos muy bien.

Bueno muchos me reprocharan que no incluyera algunas obras más recientes o más taquilleras, cada quien tiene sus preferencias, estás son las mías, son las que más me han gustado y las otras? no les desconozco nada a esas pero estas me gustan más, así somos los raros.

Un saludo.

Fotografía y Mujer II.

Cuando la mujer es el sujeto de a fotografía, emerge como protagonista se apropia del encuadre de la imagen. Con esto en mente busqué aquellas imágenes que a mi percepción, cumplieran esa condición, pienso como muchos fotógrafos y espectadores también que abordar un tema por todos sus flancos puede ser un ejercicio interesante, enriquecedor y como en este caso con las imágenes de otros fotógrafos, ver cómo ellos han resuelto la utilización de este sujeto en sus capturas. Bueno sin más qué decir los dejo con algunas imágenes.

by nodvikoff

by Fentastique

by fotominor

by queen kitty

by zuziensk

by dustandlight

by nazlaislanger

by hidlight

by nastasie

by AncaMitroi

by radilina

by GretaTu

by asfolk

by PatriciaD

by fiorka

by weirdmee

Fuente: Deviantart

Tierra Boca, hacedor de dibujos…

Mi recomendado de hoy es este genial ilustrador  Diego Agudelo (Tierraboca)o como él mismo se define el “hacedor de dibujos”, su trabajo es variado, ha logrado un estilo propio, reconocible pero OJO, no simple. Les comparto parte de su trabajo que a mi me resulta muy interesante, este “hacedor de dibujos”  tiene ya una larga trayectoria, varias de sus ilustraciones hemos tenido la oportunidad de verlas en varias publicaciones  colombianas, les invito a realizar un recorrido a su Blog y a su página en DA.

Aquí les dejo algunas de sus obras a su consideración, como en botica 🙂 .

bailarina y violinista

Pecador de mi mismo

Alicia,,,

en el caracol

Ladrones

león y conejo

Retrato con amigos imaginarios

qué esperas!!!

la hora de las manzanas

Ahora que observo con más detalle su obra, tengo que reconocer que sabe muy bien como titular cada dibujo que hace, habilidad que en definitiva yo no poseo con mis fotos…pero en fin, sirve de ejemplo 😛

Niall Benvie, un fotógrafo con mensaje.

¿Cómo?, a caso no todos los fotógrafos llevan un mensaje en sus fotografías?, luego no comunican siempre?.

A decir verdad abordar este tema y más precisamente éste fotógrafo me hizo reflexionar sobre el asunto, y lo que aquí escribo, son mis percepciones sobre este asunto y no pretendo dar cátedra porque para eso existen profesionales más capacitados sobre la comunicación y el lenguaje pictórico y no pictórico, como reitero, son mis percepciones y como no, mis”abstracciones” desde la obra del fotógrafo Escocés Niall Benvie.

Todo surgió por una masterclass que pude consultar por internet, dónde Niall fue conferencista, quedé asombrada más que por sus fotografías, por sus pensamientos y reflexiones sobre las mismas, procurando dejar un mensaje a veces explícito otros implícito dentro sus imágenes, con qué fin? bueno precisamente ese, dejar un mensaje para quién lo quiera ver.

En mi experiencia novel en la fotografía, me preocupo por cosas importantes de cómo entender la luz, cómo reconocer buenos escenarios para fotografiar, en cómo aplicar conocimientos de composición y cómo en todos lograr aquella imagen que me he propuesto a lograr (con más fracasos que éxitos debo reconocer); y es en este instante de mi proceso con la fotografía que llega éste personaje y me plantea un nuevo reto: Podrías decir, ¿qué comunican tus fotos? y lo que es más específico; ¿quisiste decir algo y lo conseguiste?. Puede que para muchos de ustedes eso sea más que obvio, en mi caso fue todo un descubrimiento, una apertura, lo he experimentado cuando al salir a fotografiar no me he propuesto más que entender la técnica pero sin pretender comunicar nada; puede que luego al ver la fotografía me haya dicho: “esto puede dar la sensación de soledad” sin embargo no lo planeé así desde el principio.

El descanso

Por eso siempre encuentro dificultad al momento de titular mis fotos, o soy muy literal, invoco la obviedad o sencillamente me decanto por la sensación que me produce al verla una vez en el ordenador. No con esto quiero decir que mi proceso sea inadecuado, pues como he dicho estoy aprendiendo cada vez más sobre la técnica, y tampoco digo que ya debo saber sobre transmitir mis pensamientos y deseos en mis imágenes desde el principio, pues estaría dando el mensaje erróneo de evitar la espontaneidad, como pueden ver en la imagen de arriba llamada: “el descanso” fue lograda gracias a estar en el momento correcto, en el lugar correcto y haciendo un “robado” como Robert Doisneau denominó, a las fotos espontáneas de gente a la que no le has pedido permiso de fotografiar.

A lo que me refiero, es que la fotografía en esencia no es simplemente que tengas una correcta exposición en tus imágenes, eso te lo da el aprendizaje de la técnica, sino que vaya más allá de ahora en adelante, no importa si te equivocas y no lo logras, que te puedas permitir pensar en una idea e intentar llevarla a tus fotos, el mismo Niall Benvie dice, y no lo copio textual pero es algo como: “en vez de tener cientos o miles de fotografías en el año, procura tener 6 que representen aquello que quisiste decir” y qué mejor que le haga a tu espectador cuestionarse así mismo viéndolas.

En el caso de Niall Benvie, refuerza su comunicación en algunas ocasiones simplemente colocando señales de advertencia porque quiere jugar con un recurso que se llama “sarcasmo” logrando que el espectador hasta cierta medida sonría o se conmueva, a continuación unos pocos ejemplos de su obra a la que invito visitar en su página http://niallbenvie.photoshelter.com/

Boy using a laptop computer under a spoof wi-fi sign, Scotland

Boy using a laptop computer under a spoof wi-fi sign, Scotland by Naill Benvie

Spoof warning sign - Falling leaves - and victim of carelessness by Niall Benvie

Spoof warning sign – Falling leaves – and victim of carelessness by Niall Benvie

Spoof hazard sign in the forest by Niall Benvie

Spoof hazard sign in the forest by Niall Benvie

Spoof warning sign - cod by Niall Benvie

Spoof warning sign – cod by Niall Benvie

Ahora bien, la idea de este post no es simplemente mostrar cómo un hombre hace carteler ambientalistas en sus fotos, sino como su obra mismo recomienda, ir más allá, salir no sin un propósito, al contrario, abstraerse del mundo y pensar qué decir, la fotografía puede decir mucho más que el titular de la prensa, incluso en sí misma volverse el titular, comunicar para que de vez en cuando alguien más allá de decir que bonita o fea te quedó esta foto (que es también perfectamente válido), te diga, cuando veo esa imagen siento tristeza o me conmueve en algún aspecto, que si quisiste reflejar angustia alguien te diga exactamente eso o incluso vaya más de ese reflejo.

Suena todo muy bonito hasta aquí verdad?, pero para qué me sirve?; bueno pues pienso que si uno encuentra la forma de comunicar lo que uno piensa, lo que finalmente uno está haciendo es poniendo de sí mismo en la obra, y llegando por añadidura a eso que todos los fotógrafos anhelamos: “encontrar nuestro propio estilo”. Así que sí me quiero diferenciar, debo ir pensando más en voz fotográfica, a pesar que fracase en el principio.

Un saludo a todos, espero no haberme puesto densa y mucho menos haberlos aburrido; pero en situaciones en que alguien te mueve las ideas, agradeces tener un Blog para expresarte :D.

Gary Cooper en fotografías

Bueno como habrán podido darse cuenta me gusta el cine clásico y sus protagonistas, pues me gusta por su uso del blanco y negro (obviamente unas muy buenas historias) y sí, especialmente por su fotografía, por eso hago de vez en tanto recopilaciones de retratos de actores de aquella época, y es porque si algo evidencia la huella de una época es el registro en fotografías de sus personajes más destacados; tengo cierta fascinación como ya dije, por el Blanco y negro y si lo combinas con un personaje que es bastante expresivo, hace de la fotografía un aliado para documentar no solo aspectos de la persona fotografiada sino un estilo un mensaje, eso que el fotógrafo quiere dejarte ver.

Mi elegido en esta oportunidad es un actor que realmente no pensé, en principio, hacerle una recopilación y sencillamente porque no lo conocía, hasta hace unos meses no me había visto ninguna película con él como protagonista hasta que llegó a mis ojos “A la hora señalada” o “High Noon” como se titula en inglés, desde entonces puedo decir que sentí inquietud por este personaje que no es más que Gary Cooper, un hombre alto, estilizado y con un porte que le hacía lucir siempre imponente en pantalla. La película que refiero es un Western de los 50’s y sin ir más lejos él es el centro y nervio de toda la película, es casi un diálogo entre sus ojos y su pistola, bueno hago la salvedad que esa fue mi abstracción de la película; su caminar algo cansado pero firme, porque ya debía estar pasando por sus 50 años y porque la trama lo exigía, fue algo también que me llamó mucho la atención, me gusta como se mueve en la pantalla, no como un vaquero ordinario sino como uno con clase y cuando observen las siguientes fotografías podrán ver algo del porte al que me refiero.

Por otro lado, gracias a esta película y otra de Clint Eastwood, me interesé más por el género Western a tal punto que ya les he compartido algunas recopilaciones en imágenes de otro actor representativo del género John Wayne; ahora me pareció apropiado hacerlo con uno de mis recientes ídolos, Gary Cooper, no solo hizo western también fue un gran actor dramático y hasta realizo comedia y romance, aquí navegando entre sus fotografías podrán ver parte de sus facetas en el cine y una que otra a nivel personal, les recomiendo que se fijen en los escenarios, las poses y los esquemas de luz que se logran adivinar en algunas de sus imágenes, creo que si hubo una época muy representativa del retrato masculino controlado y cuidado fue en la era dorada de Hollywood, el dramatismo y puesta de escena simple dándole prioridad al juego de las luces y las sombras sumado con un actor carismático, el resultado no es más que de admirar.

Señoras y Señores con ustedes Gary Coooper:

Bueno creo que más adelante me animo a hacer una segunda parte, por ahora los dejo con estas pocas espero les haya gustado mi selección.

Fuente: Pinterest

Fotografía y Mujer.

Antes quiero enviarles un saludo de Feliz Año a todos mis visitantes, (sí visitantes, porque aquí hay más que ver que leer, como en una galería); felicidad, tranquilidad, mucha luz y sombra (porque la una no existe sin la otra), amor y eso que llaman prosperidad y suena a algo muy bueno a quién le toca.

En mi Post de hoy, voy a compartirles las que, como es mi costumbre y  mi forma de ver, son las fotografías más interesantes que abordan el tema de la mujer, su feminidad, rudeza, sutileza, candor, sexualidad, fuerza, crudeza, gestualidad, erotismo  y en fin, todas las facetas que una a una hacen parte de ese maravilloso universo de ser mujer, espero les guste:

by Claire-norien

by loversinwinter

by micmojo

by Josefin Jonsson

by kirelimit

by CaradelNeil

clippercarrillo

by Larry Brunt

by anesthetic X

by Mesiter Des Zirkuss

by Borda

by Soheir

by Marinshe

By GuyLeRoy

by Mamazmeilor

by Restlesswanderer

Estas realmente son unas poquísimas facetas, prometo hacer un segundo post, porque el universo femenino es tan extenso y tan intrincando que vale la pena dedicarle no solo un segundo post sino los que sean necesarios.

Fuente: DeviantArt